足球与足球都不能辜负的另类艺术表达(组图)

用“好戏”来形容世界杯的前一阶段，肯定是没有异议的。可以预见，今年夏天发生的一切与足球相关的话题，都将成为未来球迷们津津乐道的“足球往事”。”。其中不乏艺术大咖。在比赛开始前，来自世界各地的艺术家，尤其是巴西本土艺术家，已经拉开了他们“艺术世界杯”的序幕。随着比赛的愈演愈烈，艺术家们依然在用自己的方式热情地表达对足球的热爱，足球可以画出优美的弧线，艺术以另一种形式呈现华丽。对于艺术家来说世界杯涂鸦，无论是何种媒介或载体，帆布无处不在。

多元化的艺术表现

对于足球狂热的巴西来说，迎接世界杯的到来，自然是本土艺术家创作的主旋律。一位艺术家花了 5 年时间收集 10 万个塑料瓶盖，制作出一面长 15 米、宽 6 米、重 113 公斤的巴西国旗。15名当地孩子参加了“清理沙滩”活动；一位女艺术家在科帕卡巴纳海滩雕刻著名球员内马尔和梅西的沙雕，前者高举右臂，后者紧握拳头，两人用不同的方式表达激情；由艺术家斯奎勒为世界杯32强绘制的一系列海报，由各国领军人物领衔，不仅选用经典配色，还用自己的语言写下了球队的昵称；3D纸艺术大师卡洛斯梅拉的手工纸雕塑正在香港展出。他的《10号传奇》层次感很强，身着10号队服展现不同国家名将的英姿。

最有趣的是一位名叫努涅斯的艺术家。他以饼干、玉米、葡萄等各种食物为主要创作素材，结合钢笔画，创作出有趣生动的画面，这种食物和足球。不负众望的另类作品，为本届世界杯增添了新奇的艺术趣味和独特的享受。

不仅是巴西本土艺术家，来自世界各地的艺术家也纷纷推出了自己的作品。澳大利亚艺术家尼克制作的世界杯插画定格了世界杯赛场上的许多经典时刻。插图的上角标有球员姓名、国家队和世界杯年份。作品包括1966年世界杯赫斯特球门线未决案、1986年马拉多纳在2019年世界杯上的上帝之手等；美国艺术家Keith 制作了一组超现实的球员肖像，罚丢点球的巴乔和德罗巴，齐达内头球马特拉齐，C罗和皮尔洛在纸上一一栩栩如生……装置、沙雕、海报、纸雕、涂鸦、摄影等，以各种形式，传达着世界杯的艺术表现。世界杯不仅有64场足球比赛，

涂鸦，不只是在墙上

除了主旋律之外，还有不同的声音。在巴西，4月《圣保罗报》最新民调显示，支持巴西举办世界杯的比例不足50%，这意味着超过半数的巴西人不支持举办世界杯，而涂鸦已成为他们表达抗议的方式。

在里约热内卢市中心，一面墙上挂着一张世界杯吉祥物倒地射击的照片，枪前写着“我们需要教育，而不是镇压”；窗户上挂着的巴西国旗是红色的 蘸着墨水，上面写着“世界杯是给谁的？” 在圣保罗的贫民窟附近，几个身着巴西国家队队服的小男孩站在屋顶上庆祝世界杯，而距离它不远处的墙上，是一个拿着枪的男人；一个瘦瘦的、赤裸上身的男孩，背上背着一个巨大的足球，眼里含着泪水。开幕式前一个月，艺术家保罗·伊藤创作了一个哭泣男孩的涂鸦，他面前的盘子里只有一个足球。他将作品上传到摄影网站、社交网站 和 ，

6月，随着来自32个国家的球队的到来，除了浓郁的南美风情和人民燃烧的激情，巴西让他们感受到了赛前未完工的体育场世界杯涂鸦，街头持续不断的公众抗议，以及无处不在。的涂鸦。在来到现场的外媒记者眼中，在圣保罗、里约热内卢等大城市的涂鸦更是无处不在：“涂鸦早已不局限于泥墙，而是突破了传统，爬上了高架桥。 、电线杆、井盖、加油站、卷帘门上，甚至马路上的斑马线……都有涂鸦的痕迹……”涂鸦艺术家和爱好者拿着喷漆罐和马克笔，收集并表达了人们的声音。他们自己的方式。当然，所有这些都在法律的范围内。早在2009年3月，巴西政府就通过了一项法律，规定在征得相关业主同意的情况下，可以通过涂鸦的形式自由表达自己的意见。

4 月份，涂鸦艺术家们已经在圣保罗最受欢迎的地铁线路上的墙上忙碌着。这面露天墙也被称为“拉丁美洲最长的涂鸦墙”，位于通往体育场伊塔克劳体育场开幕的唯一道路上，现在已经布满了无数色彩斑斓的涂鸦作品。根据公告，全长4公里的艺术项目由国家旅游部和圣保罗世界杯组委会共同承担，费用由政府和赞助商提供。他们向涂鸦艺术家征集设计，选择的作品需要符合一个主题，即“巴西激情”。有了政策的推动和资金的保障，再加上地铁公司和围墙业主的授权，涂鸦艺术家们汹涌澎湃的热情，喷洒在这幅绵延数公里的超长画布上。当然，激情的燃烧是有时间限制的，因为当世界杯结束后，他们的艺术表演也将结束，而这些作品将留在圣保罗这座见证20世纪的城市中，成为永恒的景象世界杯。

飞机也成为涂鸦艺术家的画布。Os Gêmeos，一对双胞胎兄弟，在本次比赛中，为巴西国家队的专机用了大约1200罐喷漆为巴西国家队的专机穿上了新衣。机身上布满了他们夸张的卡通人物，整个飞机看起来就像是一只在丛林中穿梭的大鸟。如今，“大鸟”正飞越巴西上空，载着为国家荣誉而战的士兵们奔赴赛场。

“里约热内卢是一个多民族、多文化的地方。涂鸦原本是在贫民区长大的年轻人最常用的表达内心感受的方式，而在世界杯期间，这种表达方式比以往任何时候都更加活跃……” 艺术国际网主编、评论家吴宏认为，巴西政府这次对涂鸦的“关怀”，“是在传达他们的主流价值观，即在街头展示专业的涂鸦和主流价值观。”城市的一些区域是为了让涂鸦艺术家和爱好者来表达，一方面是为了在世界杯期间向外界展示一种开放的态度，另一方面是为了让一些不可控的亚文化变得可控。 "

尽管涂鸦艺术作为一种受到公众高度关注的表现形式已经遍布世界各地，但不同国家及其政府机构对涂鸦行为的态度却不尽相同。“作为城市文化的视觉元素，从积极的意义上说，这是帮助年轻人表达情绪的有效手段，但如果任由其无序传播，就会在一定程度上干扰城市管理。”吴红认为。

公共艺术空间中的城市表现

“涂鸦”一词出自1000多年前唐代诗人陆通所写的《云天定》中的一句诗：“忽翻案上墨，如老乌鸦涂抹诗书。” 在英语中，“涂鸦”通常以 出现，而​​在希腊语中则以 表示。

当代涂鸦通常被认为起源于 1960 年代的美国，作为越南战争失败所催生的美国社会亚文化边缘群体的表达。随着更多年轻人的参与，其规模和影响力在 1980 年代在纽约达到顶峰，然后逐渐转向欧洲，并掀起一股风潮，深刻影响了平面设计、摄影、广告、插画，甚至多媒体这天。和高科技产品。

当代涂鸦艺术诞生的时候，载体就是城市。涂鸦本身的广泛参与和宣传，以及城市与人之间关系的高度个性化和艺术化表达，使涂鸦逐渐成为一种广泛存在于世界许多国家的公共艺术。一开始，涂鸦的出现会让身处其中的人难以接受。在熟悉之后，他们会自动调整自己的审美观念去适应和融合，最终成为一种自然而普通的公共艺术生活。这是一个渐进的过程。

今天的涂鸦主要分为两大类：商业专业涂鸦和注重个性表达的自由涂鸦。两者表达的意图、动机和目的完全不同，情况也更加复杂。对于涂鸦和涂鸦艺术家的概念，吴宏也认为应该区别对待：“涂鸦起源于美国的黑人社区，表现出美国主流文化和精神的包容性，后来变得专业化、商业化。广告、文化与时尚街区、街头装置等相结合，产生了一个新的职业，那就是专业的涂鸦艺术家。

一些涂鸦作品后来去了美术馆、博物馆和艺术市场，这与早期的涂鸦有很大不同。"

“涂鸦艺术的核心精神主要是为大众消费提供街头文化，”曾撰写《涂鸦艺术》一书的中国艺术研究院研究员王瑞云说：“最初是由不知名的画家完成的。没资格进屋的人，现在涂鸦也给大众了“纽约市。为了给欧洲游客留下深刻印象，纽约市连夜清理了地铁上的涂鸦，让欧洲游客可以游览纽约。令人失望。所以现在有涂鸦的城市都会在旅游手册中注明，以吸引游客。”

近日，网上街头艺术博物馆（Art）上线，展示了从中国上海、巴黎第十三区到1990年代纽约街头的经典涂鸦作品。这个在欧洲设立的运营网站，是为了保护和推广街头涂鸦艺术。“街头艺术本质上是短暂的，这意味着如果你错过它，你就会错过它。然而，谷歌艺术项目现在将这些艺术品带到了网上，无论是圣超自然涂鸦，还是巴黎和伦敦的雕塑贴纸，用户无需起身在 100 多个地点观看超过 5000 件不同风格的街头艺术作品在电脑屏幕前环游世界。”公司负责人说。

艺术表达的可能性是无穷无尽的。如果今天的涂鸦艺术让巴西世界杯更具艺术性，是否可以期待更多的艺术形式参与到人们普遍关注的重大赛事和活动中，创造出意想不到的惊喜？